![李維康[中國戲曲學院教授]](/img/9/2c0/nBnauM3X0MzMxcjM4kTO2IjMzQTM5ETM4ITMxADMwAzMwIzL5kzL4UzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLwE2LvoDc0RHa.jpg "李維康[中國戲曲學院教授]")
人物簡介
李維康李維康，中國京劇院旦角演員，生於1947年，祖籍北京。1958年考入中國戲曲學校，12歲登台，師承程玉菁、華慧麟、趙桐珊、李香勻、雪艷琴、荀令香、於玉蘅、張君秋、李玉茹等名家，1966年畢業。畢業後進入中國京劇院任主演，1977年在新編戲《蝶戀花》中成功飾演楊開慧獲得巨大成功，同年復排《秦香蓮》，開始逐步恢復傳統戲。80年代初至90年代曾擔任中國京劇院二團團長。1985年參演電視連續劇《四世同堂》。
藝術特色
李維康代表劇目
擅演劇目：《秦香蓮》、《霸王別姬》、《風還巢》、《四郎探母》、《紅鬃烈馬》、《玉堂春》、《斷橋》、《荀灌娘》、《刺蚌》、《宇宙鋒》、《魚藻宮》、《楊門女將》、《謝瑤環》、《四川白毛女》、《黛諾》、《革命自有後來人》、《紅嫂》、《紅燈記》、《紅色娘子軍》、《李清照》、《李鳳姐》、《寶蓮燈》、《蝶戀花》、《恩仇戀》等。
獲獎情況
李維康1984年，農曆甲子年：獲得由中國戲劇家協會所屬的《戲劇報》雜誌社發起舉辦的1983年首都戲劇舞台中青年優秀演員獎，該獎以後取“梅花香自苦寒來”之意，更名為“梅花獎”。
人物評價
李維康 耿其昌 珠聯璧合梨園情
有一對夫婦，多年來活躍在京劇舞台上，他們同年生，同年考入中國戲曲學校，同年畢業，現在的單位都是中國京劇院，在同樣的舞台上，他們一生一旦，很難得地用著同樣的調門，你一句“怕你一去不回還”，我一句“快馬加鞭一夜還”，深情款款地配唱著鐵鏡公主和楊四郎，唱著王寶釧和薛平貴……不用說了，如此機緣巧合的兩個人，就是李維康和耿其昌。
還得補充一句，李維康和耿其昌還都是第十屆全國政協委員。趕在“兩會”召開前夕，我到他們位於西直門的家中採訪。舞台上扮相俊美，演盡了貴妃民女、將相王孫的李維康和耿其昌，生活中有著同樣的和藹、慈祥，雖然年齡已是56歲，夫婦倆看上去卻很年輕，有著幾十年沉醉於舞台表演不諳世事紛繁的沉靜與儒雅；舞台上兩人唱著美妙動聽的戲文，如“海島冰輪初轉騰”“紅日墜落在西山口”，閒坐家中的李維康和耿其昌，和我聊天時如話家常，甚至談起多年前被打成“黑尖子”遭人唾棄的苦難經歷也是從容淡定；舞台上經常飾演年少夫妻，或聚少離多（如王寶釧、薛平貴），或心有嫌隙（如鐵鏡公主、楊四郎），或反目成仇（如秦香蓮、陳世美），生活中的李維康和耿其昌，30多年來一直是如影相隨，患難與共，他們敢於創新，打破京劇很多程式化的東西，為喜愛他們的廣大觀眾奉獻了一出出好戲，也傳送出一段齊眉舉案的佳話。
李維康：18歲之前、之後的幾年，是我人生最豐富、最多難的一段歲月，那時的我僅僅因為是“人尖子”而成為“黑尖子”。
之所以要先談李維康的經歷，按耿其昌謙虛的說法是“我老伴比我成就大”，就我個人來說，首先是因為比較熟悉舞台和螢屏上的李維康，比如最近，就見過她在新年京劇晚會壓軸戲《李清照》中如“一枝花凝晨露盈盈綻放”的才女形象，在春節晚會《貴妃醉酒》中“好一似嫦娥下九重”的貴妃形象，當然我也很熟悉《坐宮》中體貼人意的公主，《玉堂春》中悲苦哀怨的蘇三，電視劇《四世同堂》中賢惠溫順的長孫媳婦；還有更重要的一點，是因為李維康比起她的同齡人來，多了一些我想像不出的曲折苦難。
在1966年這個很多中國人都能銘記的年份到來之前，李維康、耿其昌，還有1958年考入中國戲曲學校的大多數同學，他們走過的路大體上是一致的。入校時才11歲的李維康，在眾多教她的啟蒙老師，尤其在戲校的老校長史若虛眼裡，被認為是一棵“難得的苗子”，因而受到了很多老前輩的重點培養。李維康說自己“當時一直是學習尖子，一直是幹部，當個小班長什麼的”，雖然每天天不亮就要起來吊嗓子、練功，刀槍劍戟都得打，8年呀，苦的時候也偷偷掉過眼淚，但還是有了“越學越喜歡，要想學戲必須有毅力”的念頭。
12歲就登台表演，在學校時是“人尖子”，還沒畢業就調到中國京劇院排練《平原游擊隊》的李維康，並不知道在她18歲的曼妙年華，厄運幾乎會在一夜之間從天而降。平日裡關係很好叫她“李姐”的同學，開始對著她狂呼亂叫“你這個臭尖子、黑尖子、修正主義苗子!”學校主樓從一層到五層貼滿了污言穢語的大字報，回到宿舍里一看，自己床鋪周圍寫滿了“坦白從寬、抗拒從嚴”。當時學校的造反派們逼著她，問她跟原北京市市長彭真，還有“三家村”究竟是什麼關係，李維康一下子懵了：“我真的不知道彭真家住哪兒，我真的和‘三家村’沒有任何關係。”
最讓人膽寒的一次經歷是這樣的，“有一次，在吊嗓子的時候，一塊大磚頭猛然從我眼前掉下來，非常近，我想如果當時它砸到我，今天我也不知道是什麼樣子了。就在掉下來之後我馬上一抬頭，五樓的一個窗戶開著呢，到底是誰呢，這事後來我也就不追究了。”李維康說自己一直都比較單純，對身邊的人，對這個社會都存一顆寬容之心。她說“文革”那時候，自己雖然滿腦子都是疑問：“不是這樣的，怎么會這么呢？”心裡卻也有著一個固執的念頭“世道不會老這樣的，也許再過5年就好了”，後來雖然受到了很多刺激，有點精神衰弱，但也從沒產生過“我不活了”的念頭。
再談到後來“三進”中國京劇院，李維康更是看淡了——每次調到了京劇院，學校的造反派就去貼大字報，說是“揪回李維康，回學校搞‘文化大革命’”，後來京劇院排樣板戲，又得調她回去——李維康後來生氣了，她跟京劇院的領導說“我也有我的人格，你們要是覺得我有問題，就不要讓我來了；如果這次讓我回學校，就不要再讓我回來了。”可能因為這樣，後來一研究，中國京劇院宣布“李維康正式調入中國京劇院”。
此後的李維康再沒換過地兒。就在中國京劇院這個融入了她太多的悲歡情結乃至一生心血的地方，李維康煥發出令人眩目的光彩。她和耿其昌，還有京劇院的同事，按照傳統戲、現代戲、新編歷史戲“三並舉”的原則，30多年來相繼演出了《秦香蓮》、《霸王別姬》、《鳳還巢》、《四郎探母》、《紅鬃烈馬》、《玉堂春》、《楊門女將》、《謝瑤環》、《四川白毛女》、《紅燈記》、《紅色娘子軍》、《李清照》、《李鳳姐》、《寶蓮燈》、《蝶戀花》、《恩仇戀》等劇目。在她的身後，留下了一長串的獎項：第一屆中國戲劇梅花獎，1985年全國現代戲會演主演一等獎，首都京劇振興杯最佳演員，1986年第四屆大眾電視金鷹獎最佳女主角獎，1989年首屆“金唱片”獎，1993年梅蘭芳金獎大賽旦角組金獎，等等。
耿其昌：我用良心度過苦難的歲月，用痴心對待鍾愛的京劇，我無悔。
我問起眼前這對恩愛夫妻是怎么結下一段令人艷羨的姻緣的，接下來就主要由耿其昌表述，李維康補充了。故事的發端，其實並不像戲台上常見的，多情少男、少女同窗8年，自然青梅竹馬，在後花園私定終身。其實，這還得追溯到上面提到的1966年，那樣可怖的歲月，卻也是患難之中見真情的歲月吶！
有一次，學校的造反派把李維康“揪出來曬太陽”，陪著那些所謂的“反動權威”挨斗、做檢查。在潑向李維康的一片污言穢語中，人群中忽然站出個耿其昌，朗聲說道：“李維康並不是這樣的人，我們同班8年，我知道她是怎樣的人！”———這樣的一段話，在那個大家腦子都很亂的年代，不一定能起到“撥亂反正”的作用，卻能讓一些還沒有迷失本性的善良的人們靜下心來，想一想自己的所作所為。
這樣的一段話，在全校幾百人聚會風雲變幻的時刻說出來，肯定要一直溫暖到18歲少女的心窩裡去，雖然今天的李維康對當初18歲的少年只是一句調侃———“那當然是愛情的驅使！”而一旁的耿其昌還在一本正經地解釋：“當然，不能說我那時對她沒好感，可是，我站出來說話時，更多地是憑著自己的良心！”
有了這份不泯的良心，再加上對京劇事業的那份痴心，耿其昌說自己此生無悔。我印象中的耿其昌，無論是演傳統劇目《紅鬃烈馬》、《逍遙津》、《連營寨》、《四郎探母》，還是新排劇目《李清照》、《恩仇戀》、《寶蓮燈》、《瘦馬御史》，大多是一副正義凜然，韻味純正，有著濃郁書卷氣的形象。
說起不久前耿其昌主演的4集賀歲京劇電視劇《瘦馬御史》，耿其昌只是感嘆“這戲的劇本真是沒得說”！第一次讀這個劇本的時候，他就一口氣讀了下來，後來一讀再讀，覺得餘味無窮。而在戲排出後，一向在事業上精益求精的耿其昌，又和其他演職人員一起，三易其稿，等到拍電視劇的時候，50多歲的他，演起戲來經常連軸轉唱上24小時，從不知疲倦。
說起這事來，李維康對丈夫是滿臉心疼：“他這人，戲痴，不要命!”她說起第三屆京劇節上，耿其昌帶著重頭戲《瘦馬御史》到南京演出時，得了一種不分泌唾液的怪毛病，這對別人來說也許算不了什麼，但對開不了口唱不了戲的耿其昌來說卻是痛苦萬分。他輾轉找了名醫連續吃了60多付藥，總算有了些好轉，於是他喝完中藥上台唱戲，唱腔絲毫也沒有破綻，將《瘦馬御史》中的錢南園演得是活靈活現，誰能料到他那時是帶病上場呢。
聽著老伴的責怪，耿其昌呵呵笑言：“只要戲迷們不覺得我唱壞了，給我叫個‘好’，那點病算什麼呀！”
人生得一知己足矣，斯世當以同懷視之。
寫下這么個小標題，心裡的感慨實在太多！在我們少不更事的國中時代，以至情竇初開的高中時代，每逢畢業留言的時候，好像就有同學會寫上這么兩句話，無非想表達心裡那點“知音難得”的意思。我想，在李維康和耿其昌從戲校畢業的時候，他們一定不會寫下這么酸不溜秋的“留言”，可是，他們卻用後來的30多年，以至今後還要相攜相依走過的餘生，告訴我們一種塵世間多少夫妻、同事、朋友都夢寐以求的境界：人生得一知己足矣，斯世當以同懷視之。
在耿其昌說出“我們倆的一切都驚人地相似”這句話的時候，我原本已經十分信服了，因為我知道他們之間的“同年生，同年考入戲校，同年畢業，同樣的單位……”可是，耿其昌又給我講了件怪事，他說，同樣唱京劇的夫妻搭檔也有好幾對，有的是花臉配青衣，有的是老生配武旦，像他們這樣都用6個調門配唱一生一旦經常同台演出的例子實在很少見，最近，先是耿其昌發現自己降了半個調門，過了沒幾天，沒想到李維康也降下來了半個調門，這才是咄咄怪事，看來，他們真要一生一世天衣無縫地配唱下去了！
再說說他們之間更多的相同點———兩個人都“師從百家，無門無派”，一個是熔梅、程、張於一爐，一個是兼容余、譚、楊、馬、奚派各家之長；兩個人都酷愛京劇，痴心不改，說起很多原先唱京劇的人紛紛改行，名利雙收，他們都看得極淡，認為“各人有各人的路”；兩個人都願意嘗試一些新的東西，如使用電聲樂、編鐘為京劇伴奏，拍攝京劇MTV，這方面大家熟知的就有，李維康演出過電視連續劇《四世同堂》，耿其昌主演過賀歲京劇電視劇《瘦馬御史》……
後來說起兩個人都愛改戲文，我們之間的談話就熱鬧多了。李維康說她唱《坐宮》時，大家都唱“有心贈你的金（釒比）箭”，明明是我要贈給你金（釒比）箭 ，怎么那箭反倒成你的了？多少年來多少名家都這么唱，到了李維康這兒就改成了“有心贈你那金（釒比）箭”。再比如《龍鳳呈祥》里，孫尚香說她哥孫權，怎么可能“暗地堪笑我兄長”呢，應該是“暗地埋怨我兄長”吧？耿其昌也說了，多少年來大家都唱薛平貴就盼著“今一天”，明明不太通順呀，改成“這一天”不就順了？
說到這兒，還有個小插曲，他們家有個女兒，小名叫“八妹”，因為生下來的時候有8斤重，周圍的人就起好了小名叫“八斤妹”，可是，李維康、耿其昌叫了幾次覺得不順口，就跟改戲文似的，乾脆叫“八妹”吧！有意思的是，八妹現在北京大學學物理，她今後要走的路，看來要跟她唱了一輩子京劇的父母大相逕庭了。
大概因為我是做文字工作的，本人又比較喜歡京劇，夫婦倆也很誠懇地跟我說，以後如果覺得哪些戲文拗口，或者不太合情理，隨時可以跟他們商量怎么改，我當下連連點頭稱是。不過此刻，在跟李維康、耿其昌夫婦一席談話過後，我能想起的戲文，暫時就只有“如花美眷，似水流年”這8個字，這樣的戲文，堪配此情此景，不用再改動了吧。
